Qual è il modo più veloce per migliorare nel disegno?

Rispondo perché mi interessa. L'ho insegnato in Master Classes per decenni, in tutto il mondo. Voglio che tu abbia successo.

Qual è il modo più veloce per migliorare nel disegno? Disegnare più velocemente... e disegnare più saggiamente.

Ci sono tre passi. Il primo passo è:

Capire che sei terribile. Quello che significa VERAMENTE è: conosci te stesso. Quando sei all'inizio, non sei bravo. Puoi essere promettente, ma non sei bravo... ANCORA. Il fatto è che così tanto nella vita ha a che fare con il "possedere la tua realtà", quindi questo è particolarmente utile da abbracciare. Per esempio, ho avuto una torcia per qualcuno per anni che SAPEVO fosse un male per me. Non ho superato la relazione finché non ho posseduto il fatto che la persona era al 90% cattiva per me, sì... ma al 10% buona. Ho continuato a cercare con rabbia di trasformare quel 90% in 100%, sperando di chiudere, ma non era vero. Quando ho posseduto quell'altro 10 per cento, come parte della conoscenza di me stesso, tutto il disagio è andato via.

Così allo stesso modo, quando vai a disegnare, riconosci che non sei bravo... ANCORA. Quando trenta disegni di fila non funzionano, non rinunciare. Non puoi arrenderti, perché hai già aggiunto la parola YET. Devi diventare a tuo agio con il fallimento.

Il fallimento è ciò che ci insegna tanto quanto qualsiasi successo, ma tendiamo a legarci con l'ansia per il nostro schifo. Va bene così. Il tuo lavoro, come allievo, è quello di fare schifo e fallire. È così che si fa esperienza, e come vengo spesso citato, "L'esperienza è ciò che si ottiene subito dopo che se ne ha davvero bisogno".

Voglio che notiate, mentre disegnate e fallite, che state sviluppando più che l'abilità di disegno... state sviluppando la percezione. Pensateci: dopo il cinquecentesimo disegno, notate cose sbagliate che non avreste assolutamente notato nel primo disegno. Essere bravi a disegnare include diventare abili nel percepire tutto ciò che può essere visto.

Questa è una parte della ragione per cui dico alle persone di conservare ogni schizzo. È di nuovo una cosa del 90/10. Vedi, se un disegno che fai è cattivo al 90%, è ancora buono al 10%. Quello che probabilmente ti sta succedendo è che hai un'idea solida, ma non hai ancora l'abilità per realizzarla. Quindi conserva i tuoi vecchi quaderni di schizzi perché si collega a...

I materiali sono economici. Non essere stupido. Se hai bisogno di farlo, troverai i soldi. Troverai un modo.

Quando hai un bisogno profondo di disegnare, diventa molto simile a come lo dice mia moglie, riguardo alla sua scrittura: Non può non scrivere. Con una media di 5,5 romanzi all'anno, scrive anche fanfic per divertimento, nonostante abbia anche decine di milioni di libri in stampa. Quindi. Se sentite questo bisogno di disegnare, guardate la matematica: Dieci dollari americani ti daranno l'essenziale per essere fantastico. Prendi una risma di carta senza acido. Sono 500 fogli. Prendi matite meccaniche da 1,3 mm, 0,7 mm e 0,5 mm. Strappa un po' di cartone denso in scaglie che puoi usare per bloccare o sfumare. Prendi un vecchio libro a copertina rigida sottile e malandato come tavoletta da disegno. Avvolgici intorno degli elastici semplici per tenere la carta.

Poi... lavora sulle tue percentuali. Vedi, dopo tre decenni e più, come artista professionista, riesco a fare forse 5 disegni su 10. Trent'anni significa che sono al 50%. Se tu disegni e riesci a fare 1 disegno buono su 10, ehi, sei a un quinto della strada verso la mia percentuale di successo.

E la parte sul conservare i tuoi vecchi schizzi? Vedi, è così... Periodicamente esamino le mie vecchie cose, e dico: "Hmm... questo schizzo fa schifo, tranne il disegno del colletto della giacca. Vediamo cosa posso fare con quello adesso....". Se non conservi il vecchio materiale, lo dimentichi. Il tuo vecchio materiale può ispirare nuovo materiale sorprendente. Non paralizzare il tuo futuro sentendoti in imbarazzo ora.

Disegna più veloce e disegna più saggio. C'è un tipo di disegno chiamato disegno a gesti. È un tentativo di catturare il movimento e la forma nel minor tempo possibile. Alcuni esempi dal web:

Ho strappato dei disegni gestuali che consistevano forse di sei linee, a 15 secondi per disegno, solo cercando di catturare un'essenza. I disegni gestuali sono molto importanti, perché stai spingendo il dramma e la statica fuori dalla tua mente, e ti stai iperfocalizzando solo su ciò che è assolutamente essenziale.

Se sei saggio, cercherai di disegnare usando tutto il tuo corpo. La maggior parte degli artisti fa il terribile (e a lungo termine invalidante) errore di disegnare solo con la punta delle dita, torcendo le mani in posizioni nodose e strette. Questo porta a disegni stentati e distorti.

Affronta la tua superficie di lavoro il più vicino possibile a 90 gradi. Sposta i mobili. Costruisci mobili. Trova una posizione che ti piace. Rilassati. Fai stretching. La tua dieta e la tua forma fisica migliorano il tuo disegno. Posso fare curve matematicamente perfette iniziando la linea con la spalla e lasciando che il controllo muscolare ben tonificato fluisca verso l'esterno attraverso la punta delle dita leggere. Se ti rannicchi e senti l'ansia e la tensione, rovinerai le tue nocche, i tuoi tendini e il tuo lavoro. Quando dico di sciogliersi non intendo solo emotivamente, ma anche fisicamente.

In conclusione...

Il modo più veloce per migliorare nel disegno è decidere di amarlo e rispettarlo, accettare che non riuscirai mai a fare tutto bene, ed entrare coraggiosamente in un sacco di lavoro.

You need to remember that if it doesn't challenge you, it doesn't change you.

I hope this helps.